Los 25 mejores estilistas de celebridades en 2023 para Sydney Sweeney, Sadie Sink y más

May 12, 2023

Andrew Garfield y Janelle Monáe también brindan por sus creadores de tendencias en la lista anual de THR, que celebra el glamour de megavatios (los 3 vestidos de novia de J. Lo), la sustentabilidad (gracias, Cate Blanchett) y el drama dentro y fuera de la alfombra roja (adiós, Law Roach, por ahora).

Por Carol McColgin

Editor colaborador

Vuelva a usar, repita, tres turbas... La palabrería que resume lo nuevo en la alfombra roja en el último año se centra en lo que es viejo, o al menos lo que se usó anteriormente. La sustentabilidad y lo vintage estuvieron a la vanguardia de la moda de Hollywood durante la temporada de premios. La estilista del año de THR, Elizabeth Stewart, trabajó con la nominada a mejor actriz de Tár, Cate Blanchett, para crear una campaña de alfombra roja con la menor huella ambiental posible. "El tema es el armario de Cate y celebrarlo", dice Stewart, "y ser lo más consciente posible del impacto que pueden tener nuestras elecciones". Law Roach, quien fue noticia en todo el mundo cuando anunció su retiro del estilo el 14 de marzo, vistió a Zendaya con un Versace 2002 que rompió Internet para los NAACP Image Awards. ¿También tendencia? Un regreso al glamour de los megavatios, como lo demuestran tanto Anne Hathaway con la estilista Erin Walsh como la glamazon de Gucci Jodie Turner-Smith, quien convirtió los canales del Festival Internacional de Cine de Venecia en su propia pasarela, cortesía de los estilistas Wayman Bannerman y Micah McDonald. THR presenta un regreso a su lista completa, sin clasificar y alfabéticamente, de los 25 estilistas más poderosos de Hollywood.

"Gran parte de nuestra inspiración provino de las imágenes de Serge Gainsbourg y Paul Newman", dice Amador sobre los looks de prensa de Elvis de Austin Butler, que incluían mezclar piezas antiguas con nuevas. Blazers Gucci, jeans vintage, botas de tacón cubano, pantalones plisados, relojes Cartier y chaquetas de cuero vintage, a menudo provenientes de Melet Mercantile, la meca vintage de Topanga Canyon, ayudaron a consolidar el estatus del actor nominado al Oscar como un príncipe moderno de estilo ecléctico y sin costuras. . "A Austin le encanta lo vintage", dice el estilista de Los Ángeles, que también trabaja con Lady Gaga. Un destacado inesperado en la alfombra roja fue un traje Gucci color burdeos personalizado en los Premios SAG que recordaba a uno que el propio Presley usó para Elvis 1968 Comeback Special de NBC. Recuerda Amador: "Era más audaz de lo que normalmente usaríamos, pero cuando se incorporó a un traje de tres piezas, se sintió auténtico en la estética de Austin".

Deje que Angela Bassett y su estilista de toda la vida desacrediten el mito de la moda de que el negro es el único tono elegante. El nominado al Oscar Black Panther: Wakanda Forever hace de todo, desde amarillo canario hasta fucsia real. "Jennifer quería crear una historia sobre nosotros explorando diferentes colores y siluetas en la alfombra, desde mangas de tulipán lila hasta un amarillo de ensueño y el magnífico vestido ultravioleta de Moschino diseñado por Jeremy Scott" para los Oscar, dice Bassett. "Cada look fue tan hermoso y diferente para mí y, sinceramente, todos son mis favoritos". Austin, un nativo de Los Ángeles que comenzó a trabajar con Bassett en 2013, explica: "Quiero cambiar la percepción de cómo deben verse las mujeres de una edad particular y crear una nueva narrativa en la moda, especialmente en la alfombra. Yo visto el espíritu y energía de Ángela, no de su edad". Quizás lo más deslumbrante de todo fue el vestido halter de Pamella Roland con lentejuelas plateadas que Bassett usó para aceptar su Globo de Oro, una victoria histórica como la primera actriz en ganar un Globo en una categoría de interpretación para una película de Marvel. Dice el diseñador: "Angela fue el epítome de la realeza y el glamour de Hollywood esa noche".

"Fue un gran momento de la moda que todavía se sentía usable", dice Baker del traje de terciopelo con adornos florales del actor Andrew Garfield de Under the Banner of Heaven en la gala LACMA Art + Film, una de sus elecciones estilísticas atrevidas pero nunca forzadas. "Tenía una sensación vintage elevada sin ser demasiado". El estilista de Los Ángeles, que comenzó modelando y trabajando en relaciones públicas de moda, dice que su look favorito fue el esmoquin Zegna completamente blanco de Garfield, sin pajarita, en los Emmy. "Era un color que no habíamos hecho antes, y se sentía genial sin esfuerzo", dice Baker. Cuando se trata de chaquetas de traje cruzadas, un elemento básico de Garfield, Baker dice que el estilo emana confianza atemporal cuando se hace bien. "No hay forma de escapar de la imagen de un traje cruzado hermoso y bien entallado en un hombre guapo", dice Baker, quien también ha vestido a Matt Bomer (Ralph Lauren Purple Label en los Globos de Oro) y Glen Powell ( Brunello Cucinelli en los Critics Choice Awards) al estilo clásico. Y Garfield ha llegado a disfrutar del proceso de estilismo con Baker: "Él quiere que la persona tenga espacio para salir adelante y expresarse. Y no nos preocupamos por nada de eso. Es suelto, divertido y creativo, y es una suerte rara". conexión."

La actriz británica y embajadora de Gucci, Jodie Turner-Smith, convirtió el Festival Internacional de Cine de Venecia en su propio desfile de moda, con el dúo de estilistas llamando piezas de la casa italiana, además de Harbison y Balmain en septiembre. "Jodie es extremadamente intrépida cuando se trata de su estilo", dice Bannerman, a quien le encantó su corsé multicolor Christopher John Rogers y su vestido de falda en la gala amfAR. Otro momento sorprendente fue Turner-Smith en el estreno de Bardo con un vestido de Christopher John Rogers salpicado de pintura, que la actriz llama su "sorprendente color crayón". Dice McDonald, quien señala que él y Bannerman (que cuentan a Tessa Thompson, Keke Palmer y Thuso Mbedu entre sus clientes) han estado trabajando con ella durante los últimos 18 meses: "Se sentía diferente de lo que normalmente verías en Venecia. Era era un diseñador negro. Estaba la modernidad del vibrante estampado de pincel, y lo combinamos con joyas de Bulgari para el glamour de Hollywood del siguiente nivel". Otro favorito de Turner-Smith, quien coprotagoniza con Jennifer Aniston y Adam Sandler en Murder Mystery 2 de Netflix, que se estrena el 31 de marzo: "Simplemente no puedo dejar de lado el Harbison azul que usé para ver The Whale. Me sentí como un sueño en ¡él!"

El estilista de Los Ángeles continuó su racha ganadora con el actor convertido en director Michael B. Jordan, más recientemente para un torbellino de prensa internacional en torno a Creed III. "Sidney Poitier fue una referencia", dice Bolden, quien seleccionó piezas de Ralph Lauren, Chanel y Gucci. "Nos concentramos en lo fáciles y relajadas que siempre han sido las elecciones de moda del Sr. Poitier, con una sensibilidad moderna para Michael". Sin duda, Poitier habría aprobado la camiseta blanca con capas de Jordan y el abrigo a la medida de Louis Vuitton en las calles de París y un cárdigan y una camiseta de Versace en la ciudad de Nueva York, ambos en línea con la habilidad de la leyenda del cine para las capas despreocupadas. Uno de los favoritos de Bolden fue un esmoquin Prada actualizado con acentos de Tiffany & Co. para el estreno en Londres. "Usé dos broches Bird on a Rock de Schlumberger para representar el vínculo padre-hija que Creed ilustra tan bellamente. Como padre, eso era importante para mí", señala Bolden, quien repitió el mismo motivo del broche de Tiffany en piedras preciosas de diferentes colores para El look de los Oscar de la presentadora. Cuando no está vistiendo a clientes como Jordan, Yara Shahidi, Trevor Noah y Cynthia Erivo para la alfombra roja, el veterano estilista mantiene fuerte el juego de moda de Stephen y Ayesha Curry. "Ayesha es una fashionista secreta y salvaje con un armario increíble y un estilo personal increíble. Es chic marimacho, pero en un abrir y cerrar de ojos luce cómodamente un vestido de alta costura", dice Bolden, quien conoció a la esposa del base armador de los Golden State Warriors en un disparar para su revista, Sweet July. "Steph tiene la quintaesencia de la facilidad de los 90 cuando se trata de moda", agrega el estilista. "Algunos de sus mejores momentos son cuando no es un momento de moda, es solo él relajado".

Cardi B y su estilista ganaron los Grammy con un escultural vestido de Gaurav Gupta. La rapera causó sensación cuando golpeó la alfombra del Crypto.com Arena de Los Ángeles con una versión de cuerpo entero del look de pasarela de alta costura azul cobalto del diseñador indio, originalmente un minivestido, rematado con diamantes Messika. "Su apariencia personalizada fue hecha y enviada a Los Ángeles desde la India en cuestión de tres días", dice Gupta. "Cuando los looks de los Grammy comenzaron a aparecer en las redes sociales, todos esperábamos ansiosamente que Cardi electrificara la alfombra roja con ese hermoso azul eléctrico". Más tarde, el artista musical rindió homenaje a Paco Rabanne, fallecido en febrero, con un top de cota de malla de archivo y una falda con capucha de malla metálica, joyas de Tiffany & Co. y plataformas metálicas de Jimmy Choo mientras presentaba el premio al mejor álbum de rap.

Florence Pugh de Don't Worry Darling se vistió y eclipsó el frenesí mediático en torno a los cambios en el reparto y Spitgate para el muy esperado estreno de la película en Venecia. Pugh se saltó la prensa diurna en el festival, pero luego llegó rápidamente del set de Dune: Part Two vestido con un Valentino completamente morado: Corbin-Murray publicó un video ahora icónico de Pugh bebiendo un Aperol spritz en Instagram, solo para ser superado. sola más tarde esa noche con el vestido Valentino de tul con estampado de purpurina de Pierpaolo Piccioli, lo que demuestra que, para la estrella, el único drama digno de mención era su alta costura. "Vimos por primera vez el vestido bajando la Plaza de España en Roma en el desfile de Alta Costura de Valentino y nos enamoramos de él. Capturó la magia y la atmósfera de la ciudad", dice Corbin-Murray. La estilista con sede en Londres, que también viste a Lily James (sobre todo con malla metálica de Versace), Simone Ashley y Gemma Chan de Bridgerton, tuvo varios momentos importantes de Valentino con Pugh, incluido un vestido de gala de tul rosa transparente para el desfile de la casa italiana en Roma que se volvió viral con un top ultra revelador. "Cuando superas los límites, llama la atención, y Florence no se avergüenza de hacer una declaración", dice Corbin-Murray, quien ha estado trabajando con Pugh durante cinco años. Todas las apuestas están en que se anuncie un nuevo embajador de la marca Valentino en cualquier momento.

"Sydney me envió una foto de Elle Macpherson de los años 90 con una minifalda de tiro bajo y un top corto como referencia", dice Dickson, quien vistió a Sydney Sweeney con un estilo brillante similar a Miu Miu para los MTV Movie Awards que obtuvo más de 3.8 millones de me gusta de los seguidores de Instagram del ganador de Euphoria. "Syd trajo de vuelta la minifalda de tiro bajo", agrega la estilista con sede en Los Ángeles, que comenzó ayudando a la gurú del glamour de Charlize Theron, Leslie Fremar. "Le envío mensajes de texto a Molly con imágenes de looks de espectáculos, piezas vintage o incluso paneles de humor de vibraciones que quiero capturar, y ella lo lleva todo a buen término", coincide Sweeney, quien ha aparecido en campañas recientes de Miu Miu y Tory Burch. "Lo que distingue a Molly es su corazón. Y, como yo, se alimenta de dulces, por lo que encajamos perfectamente". Dickson se ha convertido rápidamente en la chica "It" de Hollywood detrás de muchas de las chicas "It" más populares (Sadie Sink, Katherine Langford, Kelsea Ballerini), ayudándolas a reclamar el estrellato del estilo. Con la gira de prensa de Whale para Sink, el último rostro de Alexander McQueen (también ha sido embajadora de Chopard), optaron por un look más "maduro y cool" (Chanel, Alexander McQueen, Armani) para señalar al mundo de la moda que la estrella de Stranger Things está creciendo. "Toronto fue la primera vez que pusimos a Sadie de rojo. Cuando le ajustamos el vestido de Stella McCartney, nos impresionó lo increíble que se ve en ese color", dice Dickson sobre el vestido recortado personalizado de Sink en el estreno de TIFF de la película (el otro diseñador del estilista los clientes incluyen a Mindy Kaling y Camila Mendes). "Molly ha tenido la mayor influencia en mi estilo", señala Sink. "Trabajamos juntas desde que yo tenía 15 años; durante las pruebas, ella sabe lo que estoy pensando incluso antes de que lo diga".

El dúo de estilistas recurrió a Giorgio Armani, Brioni y Gucci para los coprotagonistas Tom Cruise y Miles Teller, asegurándose de que hubiera muchos looks de alto octanaje para los estrenos mundiales de Top Gun: Maverick. El salvador de cine Cruise hizo una entrada épica cuando voló en helicóptero, vistiendo un traje Brioni azul marino de tres piezas, al portaaviones retirado Midway para el debut de la película en San Diego. Según las hermanas Ferreira, la clave del estilo de protagonista es "la confianza, la clase y un buen sastre". La pareja, que comenzó a trabajar con Teller en 2016, lo logró con un elegante esmoquin de Celine color crema para el Festival de Cine de Cannes. "Nuestra inspiración para cada look que hicimos con Miles fue una estrella de cine clásica con un toque de sastrería", dice Wendi. Dicho esto, no tienen miedo de traspasar los límites. Dice Nicole de su cliente de toda la vida: "Todo lo que usa Chris Pine [es atrevido]. Colaboramos constantemente con él para manifestar su visión y, al hacerlo, redefinir las expectativas de todos". Pine se vistió recientemente con una chaqueta Bally de gamuza verde y pantalones ajustados a juego para el estreno en SXSW de Dungeons & Dragons: Honor Among Thieves y lo cambió al día siguiente con una camisa y pantalones vintage de Mothfood, una sala de exhibición solo para citas. en el barrio Mount Washington de Los Ángeles. Cuando se trata de inspiración, siempre cambia, pero últimamente Richard Gere, Ryan O'Neal, Jack Nicholson y Brad Pitt de los 90 son algunos de sus favoritos. "Pero seamos realistas", dice Nicole. "Wendi siempre se inspira en Brad Pitt".

"He estado trabajando con Zoe Saldaña durante 17 años: su estilo de alfombra roja es elegante, seguro, a la moda y siempre anticipado. Nunca decepciona", dice Flannery, quien ayudó a curar los aclamados looks de Saldaña para Avatar: The Way of Water. La estilista con sede en Los Ángeles comenzó el desfile de estilo global de Saldaña con una falda Gucci con estampado de pitón en rojo lápiz de labios en la ciudad de Nueva York y lo remató con un minivestido de terciopelo Schiaparelli Haute Couture para el estreno en Hollywood de la película que recaudó $2,280 millones. "Era una reminiscencia del glamour de las supermodelos de los años 80. La escultural figura de Zoe transmitía esa sensación y la modernizaba", dice Flannery sobre el look final, que complementaron con una gargantilla de oro de Bulgari. "Mi inspiración para Zoe siempre es su fuerte personalidad femenina y los poderosos personajes que interpreta". Un vestido de corsé enjoyado de Alexander McQueen, combinado con zafiros azules como el agua de Jared Lehr y piedras de tanzanita, en el estreno en Londres fue un homenaje a la heroína en pantalla de Saldaña, Neytiri. Flannery también continúa trabajando con clientes de toda la vida, Reese Witherspoon ("una potencia de Hollywood: las alfombras rojas son frecuentes para ella entre ser una productora dinámica y una actriz aclamada", dice Flannery) y Emma Stone, a quien atribuye su momento más viral de la año pasado. "La intención de Nicolas Ghesquière de reutilizar los looks de Louis Vuitton le dio una segunda vida al espléndido vestido de Emma que diseñó para su boda", dice Flannery del minivestido de plumas blancas de Stone en el Met Ball. "La boda de Emma se llevó a cabo durante el confinamiento por el COVID, por lo que nunca tuvo un momento, pero sin duda obtuvo una segunda vida".

El estilista notoriamente tímido con la prensa, que no tiene presencia en las redes sociales, es el arma no tan secreta de muchos de los amantes de la moda más exigentes de la ciudad. Taylor Russell, Anya Taylor-Joy y Rooney Mara confían en Hastings para mantenerse a la vanguardia. La estrella en ascenso Russell se mantuvo firme junto a su coprotagonista de Bones and All, Timothée Chalamet, cuando salió con el surrealista Schiaparelli Haute Couture para la proyección de la película durante el BFI London Film Festival. Según los informes, la chaqueta de crepé de lana recortada de Russell con hombros afilados y un corsé de huesos de champán necesitó cinco pruebas y más de 150 horas para perfeccionarse en el taller de Schiaparelli y cautivó rápidamente al mundo de la moda. Otro destacado estructurado fue el vestido sin tirantes Vivienne Westwood otoño/invierno de 1998 de Russell con botones de gran tamaño, procedente de Aralda Vintage de Los Ángeles, usado el día después del estreno en Londres.

Entonces, ¿cómo hizo Michelle Yeoh para pasar de ser una leyenda internacional de las películas de acción a un ícono de estilo global al que se le atribuyen algunos de los megamomentos de la temporada de premios, como lo expresó Vogue, "despojándose silenciosamente" de todos? La ganadora del Oscar Everything Everywhere All at Once tomó decisiones inesperadas y llamó a Johnson, una alumna de Rachel Zoe, para ayudar a insuflar nueva vida a su repertorio de diseñador. "A Michelle le gusta correr riesgos, le encanta que le presenten a nuevos diseñadores y luce looks audaces con tanta confianza y gracia", dice Johnson, quien optó por atuendos más vanguardistas de Off-White y Gucci. "Queríamos divertirnos y mantener a la gente adivinando, creo que lo logramos". Yeoh aceptó su trofeo SAG a la mejor actriz con un vestido Schiaparelli adornado sin tirantes de la colección inspirada en Dante's Inferno del diseñador Daniel Roseberry. Otra falda esculpida de Schiaparelli Haute Couture y una chaqueta estilo torero con cuentas en el Festival Internacional de Cine de Palm Springs llamaron la atención del mundo de la moda cuando Yeoh fue honrado con el International Star Award. "Palm Springs es más divertido, así que ese era el lugar adecuado [para ese conjunto]. Es otro look que muy pocas personas podrían lograr, pero Michelle lo usó sin esfuerzo", dice Johnson, cuyos clientes de toda la vida incluyen a Jennifer Garner, Kathryn Hahn y Kiernan Shipka.

Kate Hudson y su estilista desde hace mucho tiempo canalizaron su personaje de Glass Onion: A Knives Out Mystery, Birdie Jay, con innumerables looks deslumbrantes durante el ciclo de promoción. "Sabíamos que queríamos un gran momento para el estreno mundial en Toronto", recuerda López, quien anticipó la colección Primavera 2023 de Carolina Herrera de Wes Gordon antes de que llegara a la pasarela y aterrizó en un atrevido y llamativo vestido de columna rojo con un detalle de roseta que lució Hudson. en el festival de cine. La estrella, que ha trabajado con López durante casi 12 años, le da crédito a la estilista por empujarla literalmente fuera de la zona de confort: "Ella me ha enseñado que a veces es genial sacrificar la comodidad para obtener esa foto fenomenal o usar algo que realmente se mueva". maravillosamente en una alfombra. Cada vez que ha sugerido algo, siempre ha tenido razón, y siempre he estado tan feliz de que hayamos ido en esa dirección". La pareja cita un vestido Halpern de lentejuelas multicolores que fue "tan Birdie" para el estreno en Madrid y un vestido de lentejuelas rosa Armani Privé "impecablemente couture" para los Producers Guild Awards. Hudson, quien firmó con Sandbox Entertainment Group en enero, está pasando a la música con planes de sacar un disco. López dice: "Estoy emocionado de ver a dónde nos lleva en cuanto a estilo".

"Ali y yo somos como dos estudiantes de arte siempre emocionados por asociarnos para el próximo proyecto grupal", dice Janelle Monáe sobre trabajar con su estilista, quienes nunca rehuyen hacer una declaración de vanguardia, ya sea en la futurista Iris van Herpen , plumas rojo sangre de Christian Siriano Couture o Elie Saab Couture. "Soy una persona con una fuerte visión de la moda, y Ali realmente escucha. Es muy importante para mí colaborar con un estilista que no me imponga una visión que no esté alineada con lo que siento por dentro. Ella también expande mi mente y me ayuda a encontrar una nueva forma de interpretar un look que siempre aprecio". Mandelkorn señala específicamente los atuendos promocionales de la estrella Glass Onion: A Knives Out Mystery: "Queríamos reflejar la sensibilidad irónica de la película. El look final del estreno en Los Ángeles, el patrón de las plumas rojas en la falda de El vestido de Elie Saab de Janelle, casi parecían llamas alzándose, y la película también tiene un final muy ardiente". La ex asistente de vestuario de cine y televisión, que también diseña a Jurnee Smollett, conoció a Monáe en una prueba para su video musical viral "PYNK" en 2017, y han sido colaboradoras creativas desde entonces. ¿El papel soñado de Mandelkorn? "Me encantaría trabajar con ella en una película de moda. ¿Te imaginas a Janelle como la protagonista de una película de pasarela de alta costura que nos lleva a una aventura global alrededor del mundo?" ella dice. "Pongamos a los escritores en la sala de escritores".

Ana de Armas nunca ha lucido más escultural que cuando salió con un Louis Vuitton personalizado repleto de diamantes Messika para su debut en Blonde en Venecia. El vestido halter de seda plisada fue un claro guiño al icónico vestido blanco de Marilyn Monroe en The Seven Year Itch de 1955, mientras que el toque de rosa rindió homenaje a la película de Monroe de 1953 Los caballeros las prefieren rubias. "Creé un panel de inspiración que combinaba algunos de los looks de Marilyn Monroe con telas y texturas de Louis Vuitton que se encuentran en las pasarelas. Nicolas [Ghesquière] se inspiró en algunos de los vestidos, ya fuera una silueta, un detalle de pliegues o un escote, y agregó sus toques especiales para darnos una nueva visión de todo", dice McMillen, quien también viste a John David Washington, Brie Larson y Dakota y Elle Fanning (el Alexander McQueen vintage de Elle en las fiestas posteriores a los Critics Choice Awards fue un momento que solo se vio en Instagram) . Para los Oscar, la nominada a mejor actriz de Armas una vez más se llenó de Monroe, canalizando la bomba con un vestido personalizado de Louis Vuitton cubierto de cristales que era una versión del vestido "Feliz cumpleaños, señor presidente". "Ana respondió de inmediato a un boceto del vestido", dice McMillen. "Le hizo un gesto a Marilyn, pero también tenía detalles específicos que lo hacían inconfundiblemente Louis Vuitton. Me encantó lo feliz que lucía Ana cuando salió por la puerta. El objetivo final se logró".

Cuando se trata de Michaela Coel, sus elecciones de ropa son tan feroces como sus elecciones creativas por las que ha sido elogiada. La guionista y actriz británica de Ghana, que es coanfitriona del Met Ball con temática de Karl Lagerfeld en mayo, eligió a Riccardo Tisci personalizado para su estreno de Black Panther: Wakanda Forever en Londres. El body de seda y la falda de encaje Chantilly en capas, el primer look de Tisci para su marca homónima en 17 años, alcanzan las notas elegantes adecuadas. "Michaela es en gran medida una de las musas de Riccardo y él siempre está tan abrumado por su sorprendente belleza, así que ahí es donde comenzamos", dice Medley, quien vive en Londres y comenzó su carrera como pasante en la revista Garage y ahora trabaja como editora colaboradora en Elle. REINO UNIDO. "Queríamos despojarnos del look en su totalidad, ya que, con esa cara, realmente no necesita mucho; la ropa era más bien el telón de fondo", explica Medley sobre el look de estreno. Para la gira de prensa mundial, la pareja colaboradora "quería realmente defender a los diseñadores negros en todo momento y también centrarse en las relaciones que ya tenía, una de ellas con Maximilian Davis, lo que llevó a la idea de crear el primer look personalizado de Ferragamo. casa bajo Max", dice Medley del impresionante vestido con capucha adornado con cristales de Medley en el estreno de Hollywood.

El gurú del glam de Adele llamó a todos, desde Schiaparelli hasta Balmain y Nguyen Cong Tri, para crear un guardarropa totalmente negro personalizado para el concierto residencial Weekends With Adele de la artista ganadora del Grammy, que finalizó el 25 de marzo en el Caesars Palace de Las Vegas. Cada fin de semana incluía un vestido nuevo que debutaba tanto en el escenario como en el Instagram de Adele para sus más de 52 millones de seguidores. "Adele es clásica y atemporal. Le encanta un vestido negro y lo ha estado usando desde siempre", dice Mizrahi, quien también trabaja con Ariana Grande, Riley Keough y Jeremy Allen White. "La voz de Adele acapara el protagonismo y, aunque es divertido cambiar el look todos los fines de semana y darles a sus fans un poco de novedad, es importante dejar que la música sea el punto focal". Un vestido de actuación memorable (Mizrahi se refiere a él como un "uniforme") incluía lunares de malla para el fin de semana No. 5 en Las Vegas, diseñado por Reed Harris para Nina Ricci, que recuerda el look personalizado de la cantante británica que Harris creó para su "Oh My God " video musical. "La silueta era una forma que sabíamos que funcionaría para su cuerpo, algo en lo que podía moverse y actuar fácilmente", dice Mizrahi. "Nos gusta llamar a su estilo couture pero casual".

Quizás mejor conocido por sus estilos que roban escenas, el dos veces estilista del año de THR (2021 y 2022), quien recientemente anunció su retiro, se está yendo con fuerza, después de haber ganado el Festival de Cine de Cannes y los Emmy con looks clásicos. demostrando que el Little Black Dress reina supremamente. Roach vistió a Bella Hadid con el espectacular vestido drapeado de primavera/verano de 1987 de Gianni Versace ("uno de los mejores looks de mi carrera", dice) y a la ganadora de Euphoria, Zendaya, con un vestido de satén de Valentino ("Era el nuevo glamour de Hollywood", explica. ) para las dos presentaciones principales, respectivamente, además de un Bach Mai personalizado para Megan Thee Stallion que llamó la atención en la fiesta de los Oscar de Vanity Fair. "Un vestido negro siempre es atemporal y se puede usar prácticamente en cualquier lugar", dice Roach, quien se ha catapultado al estrellato que se extiende mucho más allá de la alfombra roja. El estilista con sede en Los Ángeles fue nombrado editor contribuyente de la costa oeste de British Vogue, aterrizó en la lista Time 100 Next y recibió el primer premio de estilista de CFDA en 2022. Cipriani en la ciudad de Nueva York: "El proceso de Law es excepcional. No arma un conjunto, está decidido a crear una obra maestra", dijo Washington. Cuando se trata del momento favorito de Roach de la última temporada de premios, se apresura a hacer referencia al viral Versace de Zendaya, un vestido vintage negro y verde escotado, en los NAACP Image Awards. Pero no creas que la pareja icónica se ha sentido presionada para superarse a sí misma: "Ese nunca es el objetivo. Lo hacemos por nosotros mismos: Zendaya lo hace por mí y yo lo hago por ella", dice Roach. "Es solo la guinda del pastel si a otros les gusta". El estilista, que lleva 13 años trabajando con la estrella y ha dicho que espera actuar como su director creativo en el futuro, dijo sobre su carrera como estilista a The Cut: "Estoy muy agradecido de haber estado capaz de escalar en esta industria como lo he hecho. Pero no puedo decir que no lo hice sin sufrir. Y creo que eso está en nuestro ADN como afroamericanos y... No quiero sufrir más. No quiero estar a la entera disposición de las personas y sus equipos. Quiero tomarme un tiempo y descubrir, ya sabes, cómo vivir".

En 2018, Cate Blanchett se presentó con un vestido de encaje negro de Armani Privé para la noche de apertura de Cannes que había usado previamente en los Globos de Oro de 2014, y se convirtió en una sensación viral. Avance rápido hasta el bombardeo de premios Tár en varias ciudades del nominado al Oscar. Blanchett se propuso hacer la huella ambiental más pequeña posible, ya sea que eso significara volver a usar, reutilizar o profundizar en los archivos del diseñador (y su propio armario) con la ayuda de su estilista de toda la vida. Stewart, ex editor de la revista New York Times, y Blanchett usaron su plataforma creativa para enviar posiblemente el mensaje más audaz y elegante sobre sostenibilidad en las alfombras rojas más visibles del mundo. "El tema es el armario de Cate y celebrarlo y cuidarlo, y ser lo más conscientes posible del impacto que nuestras elecciones pueden tener en el medio ambiente y la industria, lo que incluye apoyar la nueva moda que impulsa a la industria, así como limitar algunos excesos. " dice Stewart, quien también cuenta con Viola Davis y Julia Roberts como clientes. Nada era demasiado extravagante, incluido un tejido de Wolk Morais hecho con tapas de botellas recicladas, y la creatividad era clave, como lo demuestra la reutilización del encaje del vestido de Armani antes mencionado que se usó en 2014 y 2018. Festival de Cine de Berlín que debutó en Cannes en 2018. "Es demasiado fabuloso para usarlo solo una vez", señala Stewart. Para los Oscar, Blanchett y Stewart pidieron al director creativo de Louis Vuitton, Nicolas Ghesquière, que creara un look que incluía un top de terciopelo asimétrico de una colección de archivo nunca antes vista (que era "llamativo por su color", dice Stewart) y una falda cortados de seda sostenible, con zapatos de tacón Giuseppe Zanotti de satén negro de archivo de 2012 que Blanchett ha estado usando durante años. "Fue una gran mezcla que personificó sus elecciones de estilo", dice Stewart, quien señala que el vestido de encaje de Armani todavía está completamente intacto a pesar de haberlo reutilizado varias veces.

El estilista de la lista A de Hollywood para hombres destacados (Dwayne Johnson, Ryan Reynolds, Donald Glover, Barry Keoghan y Chris Evans son clientes) también estuvo detrás de las imágenes de dos de los directores con más estilo de la ciudad en esta temporada de premios. "Nos reunimos para un fabuloso desayuno en el Chateau, donde él era todo lo que yo hubiera esperado", recuerda Urbinati de su primer encuentro con Baz Luhrmann, con quien se llevó bien y luego se vistió para toda su prensa de Elvis. "El estilo de alfombra roja de Baz es audazmente glamuroso, creativo, roquero y muy inspirado en la película que está promocionando". La pareja creó el look de Luhrmann para el estreno en Cannes completamente alrededor de una hebilla de cinturón "Elvis" esmaltada con diamantes, zafiros y rubíes de gran tamaño, creada a medida por Mouawad y que recuerda el estilo de Presley en la era de Las Vegas. Para la carrera de Babilonia de Damien Chazelle, Urbinati buscó colores y telas interesantes como un esmoquin de tres piezas de Dolce & Gabbana en tonos caramelo, pero nada demasiado llamativo. "He estado trabajando con Damien desde La La Land. Le gusta correr riesgos, pero nunca de una manera que se sienta ostentosa o como si estuviera tratando de hacer que el momento sea sobre sí mismo". Un autoproclamado nerd del cine, Urbinati coescribió The Hollys, una película navideña que tiene a Sarah Shahi de Black Adam firmada como estrella y productora ejecutiva, con el sobrino de Gore Vidal, el actor Burr Steers, adjunto para dirigir. "He trabajado con un montón de directores. Todd Field, que dirigió Tár, fue uno de los primeros hombres a los que vestí, hace eones", recuerda Urbinati. "A algunos directores les gusta sobresalir, pero muchos de ellos son tímidos frente a la cámara y prefieren no pavonearse demasiado".

La transformación del estilo de Anne Hathaway en el último año ha sido aclamada por la prensa de moda como un "regreso glorioso" y un "renacimiento de la moda", todo cortesía de Walsh. "El estilo de Anne es, por cierto, fabuloso. Siempre se ve fuera de este mundo, genial, a la moda y divertida, pero también es bastante sencillo", dice Walsh. La pareja comenzó en mayo con un vestido columna de Armani Privé con lentejuelas blancas para el estreno de Armageddon Time en Cannes y continuó aumentando el glamour con un minivestido retro-chic de Gucci y un mono de la colección Valentino Pink PP. Un momento que realmente marcó el cambio fue un atrevido par de shorts amarillos eléctricos de Valentino combinados con un ondulante vestido camisero desabrochado y un collar Bulgari de zafiros de 107,15 quilates para la aparición del recién nombrado embajador mundial de la marca en la inauguración de High Jewelry Collection en París. "Erin ve mi idiosincrasia como una fortaleza", dice Hathaway. "Tal vez hubo una confusión inicial conmigo porque me presentaron al mundo como una princesa adolescente, pero en realidad nunca me conecté con las cosas que son 'dulces' y 'bonitas', no hay sombra para esas maravillosas opciones. Me encanta el derecho riesgo, al igual que ella. Walsh, que también ha trabajado con Sarah Jessica Parker y viste a Emily en la revelación de París Ashley Park, puso a Hathaway con un sexy puffer de Versace encorsetado en Sundance, un look de Valentino todo tipo leopardo (vestido, medias, zapatos y bolso) y lazos transparentes de Valentino. con guantes de cuero del tamaño de una ópera en Berlín. Walsh incluso le dio a los fanáticos de The Devil Wears Prada de la actriz un momento icónico cuando recreó el atuendo de la escena final de su personaje Andy Sachs de la película, un cuello alto negro de Michael Kors y un abrigo marrón con relieve de cocodrilo, durante la Semana de la Moda de Nueva York. No dolió que la estrella estuviera sentada junto a Anna Wintour en el show de Kors. "No esperábamos esa respuesta", dice Walsh. "Fue muy divertido, especialmente porque mi primer trabajo en moda fue en Vogue cuando salió The Devil Wears Prada. El universo realmente tiene un plan". Dice Hathaway sobre su año de vestirse al límite: "Nunca me había divertido tanto, y se supone que debe ser divertido, ¿verdad?".

Rihanna y su estilista desde hace mucho tiempo, ex asistente de Mel Ottenberg, quien ahora es el director creativo de Fenty, decidieron un look personalizado para presentar la nueva panza de la estrella multiguión en el espectáculo de medio tiempo del Super Bowl LVII, esencialmente el anuncio de embarazo más visto en la historia. , con 118 millones de espectadores. La cantante de "We Found Love" se destacó con un catsuit de punto de seda rojo de Loewe combinado con un corsé de cuero y un traje de vuelo de algodón que luego completó con un saco de dormir y guantes Alaïa a juego, un tributo al ícono de la moda André Leon Talley. Weaver, que reside en la ciudad de Nueva York y ha pasado más de una década trabajando junto a Rihanna, completó su look con un par de zapatillas carmesí MM6 Maison Margiela x Salomon Cross Low a juego que causaron un gran revuelo en línea. Según Google Trends, las búsquedas de "zapatillas Salomon" después del show de 13 minutos del Super Bowl de Rihanna aumentaron un 4.000 por ciento.

Después de 16 años juntos, Welch dice que ella y su cliente Olivia Wilde solo se enfocan en "usar lo que queremos" y "divertirnos mucho haciéndolo". El director de Don't Worry Darling deslumbró con un Gucci amarillo canario para el estreno de la película durante el Festival de Cine de Venecia. "Venecia es para el romance y un poco de exceso. Alessandro [Michele] hizo el vestido para Olivia, y nos encantó el color, la capa y todos los flecos de cristal", dice Welch, quien agrega que el look "se sintió mágico y perfecto" para los canales. La pareja colaboradora continuó aumentando la temperatura con una serie de estilos transparentes y sexys, quizás el más memorable de Wilde, el vestido transparente con brillo disco de Alexandre Vauthier (sin sostén, sin embargo) con plumas apenas ruborizadas en la Gala del Museo de la Academia en Los Ángeles "Esa gala para me es el nuevo evento definitivo de Hollywood. Es súper glamuroso, así que optamos por eso", recuerda Welch, quien fue el primer estilista en ofrecer una MasterClass en enero sobre todo lo relacionado con el estilo de alfombra roja detrás de escena: "Doy consejos y claves de mi éxito, además de muchas grandes historias de moda", dice. Welch ahora cuenta con cerca de 20 clientes, incluidos Justin y Hailey Bieber, Sarah Paulson y Tracee Ellis Ross. Cuando se le preguntó cómo es una prueba típica con alguien como el extraordinario camaleón de la moda Ross, Welch dice: "¡Todas mis pruebas son divertidas! ¿Qué no es divertido en probarse la mejor ropa del mundo?"

La estilista de Brooklyn hizo malabarismos con dos favoritas de la temporada de premios: Michelle Williams (The Fabelmans) y Margot Robbie (Babylon). "He trabajado con Michelle durante 17 años. Es una gran colaboradora: tiene un estilo superfemenino y le encanta la ropa", dice Young, quien vistió a la nominada al Oscar con un etéreo vestido blanco de gasa de seda de Chanel con bordados de lentejuelas y una capa de tul. para la noche más grande de Hollywood. "Me encantan las superposiciones transparentes en algunos de los desfiles de alta costura más recientes de Chanel", dice Young sobre el look de Williams. "Mi parte favorita fue el collar de diamantes de Tiffany hasta la gargantilla". Para las salidas llenas de moda de Robbie, Young se centró especialmente en un inesperado vestido verde oliva de Bottega Veneta, un cambio llamativo del atuendo habitual de tweed de la embajadora de Chanel. "Margot se veía genial y feliz", dice Young sobre el estilo ceñido y recortado de la marca italiana en la 13ª edición de los premios Governors Awards de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas en Los Ángeles. Y para los momentos virales de la moda, Young siempre puede contar con la cliente Selena Gomez. "Mi estilo favorito el año pasado fue el Valentino rosa fuerte de Selena en la fiesta posterior de SNL" (fue fotografiada dirigiéndose a él después de hacer un cameo sorpresa en el programa de NBC en diciembre), dice Young de la colección Pink PP de la estrella de Only Murders in the Building. mini punto con medias a juego y tacones de plataforma. "Fue brillante y divertido y se lo pasó bien".

El dúo de estilistas lo mostró en la alfombra roja y al final del pasillo. Para la boda de Jennifer López con Ben Affleck en su casa de Georgia, encargaron no uno sino tres vestidos personalizados de Ralph Lauren, incluidos volantes confeccionados con más de 1000 pañuelos cortados a mano y 500 metros de tela; perlas que 30 artesanos trabajaron 700 horas para bordar a mano; y cristales Swarovski de diferentes formas y tonos de blanco. "Había un largo pasillo por recorrer, así que elegimos el vestido más dramático para ese momento", dice Zangardi, quien agrega que han estado trabajando con López durante casi 13 años en innumerables looks icónicos. "Jennifer es la mujer más glamurosa del mundo. Es muy colaboradora y sabe lo que funciona para ella: una clienta de ensueño". Para Cara Delevingne, Lily Collins y Suki Waterhouse, la pareja presentó un glamour tras otro, incluido el vestido carmesí de Elie Saab de Delevingne que fue citado por los críticos de moda como el ganador del premio al mejor vestido en los Premios de la Academia: "Era su primera vez en los Oscar, así que nos inclinamos hacia el glamour de Hollywood", dice Haenn. "Ella era una de las pocas que usaba color, y lo usaba maravillosamente". Para el estreno de Daisy Jones & The Six de Waterhouse en Los Ángeles, el dúo se inspiró en su personaje de estrella de rock retro en el programa. "Un vestido esmeralda de Stephane Rolland que se hundía era la manera perfecta de capturar el glamour de los años 70 con matices modernos", dice Zangardi. Para la fashionista de Emily en París, Zangardi y Haenn se centraron en looks de pasarela de alto impacto. Señala Haenn, "Emily nunca va a lo seguro con sus elecciones de moda, y tampoco Lily".

Esta historia apareció por primera vez en la edición del 29 de marzo de la revista The Hollywood Reporter. Haga clic aquí para suscribirse.

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